|
“El Diseño es una forma de expresión increíblemente autorreferencial, lo que está muy bien, por cuanto creo firmemente en que la creatividad es combinatorial, donde todo le pide algo prestado a lo que existió primero, todo es un remix, todo el trabajo creativo es en los esencial un trabajo derivativo.
“Es así como el conocimiento de lo que vino antes que nosotros enriquece y potencia de manera importante nuestra creatividad. Solo en el último siglo, incontables libros han sido publicados para darle sentido al panorama, al lenguaje y al legado del diseño gráfico, cada uno explorando una faceta específica del complejo ecosistema de comunicación visual.
“¿Pero cómo se relacionan esos elementos? Es exactamente la pregunta que se hizo Jason Godfrey antes de emprender una investigación que daría origen a Bibliographic: 100 Classic Graphic Design Books (Laurence King, 2009, 224 pp.) un metalibro de diseño gráfico sobre diseño gráfico, que reúne y revisita los 100 libros más influyentes del diseño en el último siglo.
“El volumen reseña cada uno de las obras destacadas con un oportuno texto, que sintetiza los motivos por los cuales cada título ha sido incorporado a la lista. Y como es de suponer, sus páginas abarcan un amplio rango de estilos, géneros, temas, geografías y ámbitos culturales: desde la historia de las primeras fundiciones de tipografías de imprenta hasta afiches antiguos del cine polaco, pasando por los clásicos manuales de diseño gráfico de Laszlo Moholy-Nagy y Josef Müller-Brockmann, como también por la visión contemporánea de Stefan Sagmeister y Paula Scher. El prólogo, firmado nada menos que por Steven Heller, le agrega una irresistible guinda al postre.
“Lo que hace especialmente valioso a este compendio es que la mayoría de los libros reseñados ya son verdaderas piezas de colección y, por lo mismo, difíciles de encontrar (¡y de pagar!).”
Posteo original en inglés: Maria Popova/brainpickings.org
Título disponible en Amazon.
|
